01.山西偏关  范荣

平仄在近体诗和楹联中确实像镣铐，束缚着诗联创作。但我们不要忘记，这就是规矩，没有规矩难成方圆。有了平仄这个规矩，就使得近体诗和楹联呈现出独特的节奏美、韵律美、对称美，这就是其久盛不衰的主要原因和关键之处。如果抛开平仄约束，特别是对联就会面目全非，失去应有的庄重、大方、典雅，混同于散文、顺口溜等，就不会有金鸡独立的魅力。

02.江西遂川  彭克云

众所周知，写近体诗和对联一定要讲究平仄。没有平仄的两行字不能称为对联，只能算是两句口号，没有平仄的诗也只能算是打油诗。正因为有了平仄，诗联才有音乐节奏美，才能朗朗上口，令人拍案。平仄韵律是诗联创作的第一要素，也是汉语优于其他文字的最突出表现。

03.江苏泰州  毛国权

写近体诗怎么能不讲平仄，不讲平仄也就不是近体诗了。你不认可，那你随便写，没有人强求你，我想也不会有人指摘，因为你写的东西与近体诗无关，那是属于顺口溜，散文诗之类的

04.黑龙江哈尔滨  孙文

在《联斋》这样一个拥有500人的大微信群里，开展“七嘴八舌说平仄”这样的话题讨论,不仅带有趣味性，个人认为更具有应用性，意义深远。平仄是声韵的总称，也是一个相辅相成的统一体。人类的语言和文字是有节奏感的。平仄，是从人类的生产生活中产生的。在这里，我们不妨回放古人击缶和编钟的悦耳；还有长江上纤夫高昂低沉、回荡峡谷的号子声；九曲黄河，正因为她有了曲度，才唯美壮观。话说回来，假如诗词联赋少了平或者少了仄，变成了“单调”，就缺少了美度。为了解决这一问题，近代诗人在实践中不断地积累、探索和总结，规范了格律诗和各种词牌曲的平仄格律，这既是约定俗成，也是章法，不可“破格”，也不可“离谱”。在具体环节上，比如说格律诗的一三五不论、拗救等等。常见的是只讲“不论”却忘记了个平仄格律的协调性、统一性，其结果出现三平尾、孤平等大忌的问题。尤其是在创作五绝、五律上，如果不注意把握平仄整体的格律要求，就很容易出现上述问题。平仄，体现在诗词中，是一种美好的传承，也是必须严格遵守的典章！

05.湖南岳阳  颜秋生

诗有格律毋庸置疑，联作为诗余，是强调对仗的特型诗句，遵守格律即平仄顺理成章。联要讲平仄，就像日升月落、新陈代谢一样天经地义。平仄是联的内核，有了她才会有音律美。试想一下，没平仄那也叫联吗？如果硬要叫，那是没脸。有些人不学无术，偏偏还附庸风雅，动不动就把字数对等的两句话，称作对联，你讲点交通规则好不好，满嘴跑火车，大家才不跟着你整智商税呢！记得几年前某楹联网站余姓版主曾有惊人一论，大致是说平仄于联可有可无、不如去掉，真的是莫名诧异！作为业内人士，自己不想练武功、还主张大家都别练，真的是滑天下之大稽，晕倒！

闻一多先生言之有理:“文学创作应该像是戴着镣铐跳舞，镣铐是格律，我们要跟着格律走，却不受其拘束，要戴着镣铐舞出自己的舞步。”“越有魄力的作家，越是要戴着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不会跳舞的才怪脚镣碍事，只有不会做诗的才感觉格律的缚束。”

真理放之于联，即：楹联创作就是要戴着平仄这镣铐跳舞，越是楹联高手，平仄运用得越炉火纯青，只有不讲平仄的才嫌碍事。

其实，喜不喜欢平仄另论，为联要么就按规矩讲平仄，要么就别弄。又要写，写不顺就怪规矩束缚，这是哪门子道理?！又当又立?！那就不止是作联的问题了，根子出在做人吧。往往也是这些喜欢投机取巧、偷懒耍滑的，才会一个劲怀疑否定平仄的。文品亦人品，百般验证。

06.山西绛县  杨明星

平仄是对汉字的声调划分。平仄格律其实就是古今诗人联家在汉字声音层面整理简化出来，适用于指导规范律诗和楹联创作的汉字音韵工具。如果形容创作律诗和楹联是带着镣铐来跳舞，那么平仄格律则是这副镣铐的重要环扣。“平仄对立”是除其他联律规则以外，对联文体最重要的形式标志和品质要求。平仄声调韵律与歌曲音乐声韵具有相同共鸣之处。只有按照平仄对立协调的原则要求去付诸运用和实践，才能创作出音调和谐、抑扬顿挫、颂可上口，富有音乐美感的高品位楹联作品来。如何运用好“平仄对立”这一基本规则，我想有四个要点须注意。一是上仄下平，即上联尾仄，下联尾平。二是单句联上下联偶数位字的平仄要对立，不能失对；上联或下联内偶数位上的字要平仄交替，不能失替。三是多句联中各分句的句脚要平仄交替，。四是可以遵循“一三五不论，二四六分明”的传统作诗平仄原则去撰写对联。若是长句联可采取“奇数位不论，偶数位分明”的办法。但是上联结尾尽量不要出现三连仄，下联结尾不要出现三连平。     如此各见，冒昧呈上，与同道交流探讨，不妥之处，敬请方家指导。

07.黑龙江双鸭山  孙福奎

诗联同其他的文学体裁一样，其美表现在内容、形式、风格等多个方面，而用字的声调（平仄）把诗联的音律节奏之美呈现到极致。正因为平仄的恰当交替，使作品读起来抑扬顿挫，朗朗上口，像一支歌，有好词，又有好曲，十分动人。试想一下，为什么乐曲有调有音符，就是因为让它们搭配得悦耳动听。若只用一个音符，如1或2，唱出来就不曲子了，而是在一个劲儿地练嗓子。诗联的平仄之理与歌曲相同。

在长期的诗词创作实践中，前人总结出一套平仄规则（当然这规则在不断丰富），这是宝贵经验，符合创作实际。我觉得运用平仄规则创作，不是戴着镣铐跳舞，而是伴随着优美的乐曲翩翩起舞。

08.贵州  黄国英

无论诗还是联，没有平仄读起来就没有音韵美感，味同嚼蜡。

虽然我于2012年才开始学习对联，几年来对其若即若离，虽然创作过一些楹联，但也说不上经验。只是说出来与各位老师共勉。

总之：楹联创作就必须按照中楹会制定《联律通则》作为创作指南。但在生活中，我们常常见到一些楹联不合乎《联律通则》要求，平仄不对，词性不对，结构不对，甚至连最起码的仄起平收都不对，这怎叫楹联呢?只能叫：大白话，至少是病联，或者有的硬伤。所以我们创作楹联，必须严格遵守《联律通则》。平仄不是镣铐，她正是一种优美的曲子。

09.河南洛阳  毛利民

平仄是中国诗词楹联中用字的声调。是格律诗楹联的基本要素之一，其作用使诗联抑扬顿挫，读起来朗朗上口，给人以优美的感官刺激。  

在实践中，掌握平仄一般原则是：节奏点（2、4、6字）从严，非节奏点从宽，避免失对失替、孤平（诗），三仄尾，三平尾（诗联）等。

运用平仄吟诗作对，如果说是带着镣铐跳舞，一是规则所须，二是累并快乐着。作为新时代的诗联习者，面对火热的生活，应心中有爱、肩上有责、眼里有美、笔下生花，娴熟运用平仄等规则，从浩瀚的汉语言文字中，谱写出动人的乐章。

10.辽宁  王瑞华

楹联创作中的平仄分两种，一种是音韵上的平仄，一种是联律上的平仄。无论那种作为一个楹联人要好好掌握，并且宣传和继承下去。

音韵的平仄，有新四声古四声之分，我作为普通话的受教者，我认为古诗词要遵循古四声，因为文化需要传承，一味的发展最后不都成了非物质文化遗产了。楹联我认为采取双轨制，古今并用，因为是它的发展产物。

联律的平仄，必须的遵守，没有平仄就失去了它自身的文学意义，楹联不就成了对偶句，创作可以任意发挥，但平仄对仗的规矩不能更改。

没有规矩不成方圆，如果真心喜欢上了楹联，你就应接受它，平仄就得必须遵守。

11.云南龙陵  杨选从

平仄，是中国诗词、楹联中特有的用字声调，其作用就是为了让朗读者读起来有一种抑扬顿挫的感觉。譬如韵脚相符，平仄相谐的楹联及押韵的诗词读起来就会朗朗上口。

12.河北  杨淑英

诗联中的平仄所起的作用，同歌曲中的音符，声调所起的作用相似，使吟诵起来，抑扬顿挫，高低起伏，宛转动听。所以不可不重视，不可错用，乱用。要严格按照要求、规则去作。

13.广西  蒋桂凤

没有规矩难成方圆，无论是诗词还是楹联，都有一定的格式要求，平仄就是其中之一。既然选择了就要按要求去做。

再说平仄能使句子音调高低起伏，朗朗上口。

14.湖北大冶  周万全

诗歌讲究音乐美，无平仄音韵岂可得乎！然文字演变，声调平仄最大。若依古韵写作，则早已不合平仄；若用新韵来写，又失去了唐宋风味。奈何，奈何。

15.江苏泰州  杨红珍

诗词的平仄如音乐的旋律，如果没有抑扬顿挫就不会产生文字的美。

根据拼音的四声大体掌握一二声为平，三四声为仄。同时要识别一些拼音中的平声字属于入声的字。

戴着镣铐跳舞是不容易的，但跳多了，掌握了技巧，那就使你的舞姿既铿锵有力又婀娜多姿。

16.湖南临武  肖德飞

平仄是楹联主要特点，是构成声调高低，升降的依据。楹联必须讲声律，所谓“声”是指声调主要平仄而言，所谓“律”就是平仄分配的规律，所以，学写楹联必须先懂平仄，否则不能写好对联。

17.湖北大冶  石钧

“平仄”谈。现在平仄有两套系统：

一是以普通话为标准，简称为新声。其中阴平、阳平为平声，上声、去声为仄声。

二是以《平水韵》为标准，简称为古声。其中平声（上平声与下平声）为平声，上声、去声和入声均为仄声。

现在这两套系统并用，这叫双轨制，但在同一作品中不能新声与古声混用。其实这两套系统相差不是很大，只是古声中的入声字约有300个字左右，分散到新声的四个声调里去了，按照偏旁来记不是很难的，只需记几十个字就够了。《搜韵》网上也可检验。

18.黑龙江哈尔滨  王继荣

近体诗、楹联在中国盛行已有千年多的历史，其最大的特点就是讲究平仄格律。在平仄的作用下，诗和联实现了整齐化，对称化，声律化，产生了艺术之美。如七律固定为七言八句，两句一联，每联字数相等，每句中平仄交替，下比与上比平仄相对，犹如玉壁相合无间。在吟诵时，因声律平仄交替，便产生了抑扬顿挫的节奏之美，音节回旋往复之美，声韵呼应之美。

对于我们初学者，或稍有近体诗和楹联创作基础知识的人来说，必先戴着镣铐跳舞，第一环节不可逾越，必须严挌遵守。

古时，也有出人意外之句。如杜甫的《秋兴八首》其五中的颔联：

西望瑶池降王母，东来紫气满函关。上比第六字本应仄声，而杜工部用了阳平王字，显然失替。但句中王母与瑶池是紧密联系的，所以，因义破了平仄之规，是不得不尔。

自己在近体诗及楹联创作过程中的原则是，力求严守平仄格律，但在需要时，会轻求于一、三、五字，而必须重视二、四、六字。绝不能犯孤平，三平尾，三仄尾的大忌。

19.广东五华  王永祝

古诗（或叫格律诗）和对联（楹联），就是要有平仄，这是起码的条件，没有平仄就不叫古诗和对联了。它是与山歌和句子的区别，没有平仄的古诗和对联就是山歌和句子。平仄就像血肉一样重要，没有平仄的古诗和对联就像没有血肉的人和牛一样，就不是真正的完整的人和牛了。本人浅见。

20.黑龙江哈尔滨  黄振业

关于学古韵的一点体会

我刚学习写楹联时使用的完全是新韵，因为当时我对古韵还一窍不通。甚至看到别人用古韵时，比如把“福”字用于上联的末尾，还认为人家写错，出律了。

后来发现写楹联还可以用古韵，我如同发现了新大陆，使原先用新韵无法解决的平仄问题，竟迎刃而解。古韵让我扩大了思路，拓展了描绘的内容和范围。为了更好地适应古韵，我收集了古韵字表和识别古韵的一些汉语拼音规律，后来又下载了“搜韵”链接。后来我有意尽量用古韵写联，经过一段时间的实践后，那些古韵字自然而然地进入了脑海，竟省去了逢字必查的麻烦。

现在的问题是不会读用古韵写的诗词和楹联，感觉用普通话读这些诗词和楹联非常别扭，失去了这些诗词楹联原有的节奏感和韵律美。所以现在很想请那些会读古韵的人（听说南方一些地区还仍然保留着古韵的语音），能够在群里把用古韵写的诗词和楹联朗诵一遍，这样我们既可以欣赏到这些真正的古韵诗词和楹联的味道。又能通过听他们的朗读，认真向他们学习，达到自己也能用古韵声来读诗词和楹联，那就再好不过了。