春节，乃华夏“百节之首”。贴春联迎新春之习俗，延绵了几千年，并逐渐发展为深厚而独特的楹联文化。“楹联始于桃符”，起于五代，发展于宋，兴盛于明清。其内涵相当丰富，不仅关乎“家事”，也关乎“国事”乃至“天下事”，渗透着中国人的文化志趣和世情民风。
楹柱的视觉解读
《说文解字》曰：楹者，柱也，即堂屋前部的柱子。谈楹联，首先要谈楹柱。中国传统建筑结构为“梁柱式”的“构架制”，木柱和枋梁组成了中国传统建筑的主体骨架。立柱四根，上施梁枋，牵制成为一“间”，一座建筑物由若干大小不同的“间”组成，柱子则好比建筑物之“四足”，四足平稳则大厦安定。
自宋代始，楹柱之上附加楹联（俗称“对联”），由上下两联组合而成，采取悬挂、镌刻或粘贴的方式附着于传统建筑之中，既有装饰美化的效果，又有养心育德之功，成为传统建筑之必需品和一种文化加持。
不同的楹柱形制与气质，也传递着不同的心理感受：方型柱给人以正直、威严和上升感；圆型柱给人以丰满、温和和圆润之感；双柱对称带来平衡、安全、庄重之感；多柱成群则传达着“前后有序、内外有别”的规矩森严之意味。
与楹柱相关联，楹联的材质也各有不同。石头楹联多见于庙宇、楼坊、殿坛等高大建筑，有肃穆之感；金属楹联偶见于精美华堂，但用之不当，易显俚俗之气；木竹楹联最为寻常，亭、台、阁、榭、廊、院、斋、馆多用此材，有亲近自然之感，若在木材之上再施以髹漆、大漆等工艺，则较之素面楹联更显华丽。纸布楹联相比其他楹联最为廉价简便，多见于平常百姓人家，有朴素之美。
在楹联的色彩心理上，红、橙、黄等暖色系楹联带来温暖、热情、喜庆之感；青、白、翠等冷色系楹联给人以冷静、平静、清净之感；楹联与楹柱色差小的顺色楹联传达着平和与和谐；楹联与楹柱色差大的撞色楹联则有醒目、张扬之感。
楹联的美学分析
楹联，是以汉字书法为主要载体，以实用与审美为主要目的的独具特色的中国传统文化遗产。不少经典楹联与著名传统建筑交相辉映相得益彰，有的甚至成为“点睛”之笔。
楹联之美，美在诗词。
楹联继承了我国古典美学的写意精神，巧妙地将诗词艺术与建筑艺术相融合，烘托着传统建筑的古韵文心，虽短短两联、寥寥数语，却可寄托万丈情怀。
清代梁章钜先生在中国文学史上第一部联话专著《楹联丛话》中明确提出，楹联创作中最为重要的标准是“工切”二字。所谓“工”，就是楹联的形式，对仗要工整，字数相等，句读一致，有齐整之美，平仄相应，音调和谐、有韵律之美；所谓“切”，就是楹联的内容，要与题咏对象相切合，词性相当，位置相同，有对称之美，且内容相关，上下衔接，有意境之美。
古往今来，妙联佳句，洋洋大观。或铭或箴，亦庄亦谐，语含情趣，意蕴哲理。楹联学鼻祖梁章钜当年在福州“三坊七巷”的小黄楼故居与文人常有诗词唱酬，并将每次诗会唱和编辑成册，专门撰联以记。其中，题诗钞楼联：“藏名诗酒间，竹屋纸窗清不俗；养拙江湖外，风台月榭悄无言”。至今读来，依旧令人口齿生香、意味悠长。
楹联之美，亦美在书法。
楹联，是将对仗的诗文通过书法媒介表现于楹柱之上的综合艺术。清代刘熙载《艺概》云：“书者，如也。如其学，如其志，总之如其人也。”用于楹联的书法之体，篆、隶、草、楷、行五体皆有，各尽其美。
篆书楹联。粗略可分为甲骨文、大篆、小篆三种字体。甲骨文美在极简，大篆美在苍茫，小篆美在飘逸。由于发现较晚，识读较难，甲骨文楹联相对稀少，古建筑中能见到上品者可谓寥若星辰，近现代仅有董作宾、罗振玉、王懿荣等堪称大家；大篆遗产相对丰富，清代篆书大家辈出，以吴昌硕、王福厂为翘楚，在前清、民国的名胜古迹中，大篆楹联尚能偶尔见到；小篆线条匀称、结构中和，体态富于装饰性，留存于古建筑中的小篆楹联，以邓石如、赵之谦及其流派居多。
隶书楹联。篆书经过数百年发展蜕变，结构由长变扁，线条由圆变方，衍化为隶书。隶书最具标志性的笔法是“蚕头燕尾”，其在造形上，上下横画俯仰取势，左右竖画向背呼应，具有雄阔严整朴茂而又舒展灵动的气度和神韵，非常契合庙堂之氛围。古建筑中的隶书楹联比重较大，名家辈出，清代郑簠、伊秉绶、金农等妙笔尚存不少。
楷书楹联。楷之者，楷模、楷则也。楷书字体方正、笔画平直、增之不可，减之不得。既有法度森严之沉静，又有雍容自如、闲庭信步之韵。楷书之美，美在中和，如谦谦君子、温良恭俭，中规中矩、恬静平和，完整地体现了中华文化的精髓。楷书大家代不乏人，钟、王、颜、欧、褚体各领风骚。中国传统建筑中楷书楹联数量居中，钱南园、成亲王、翁方纲等皆有出蓝之誉。
草书楹联。草书和楷书一样，也是从隶书衍生而来，分为章草、狂草和今草三个阶段。草书之美，意境简约抽象似诗画，韵律疾涩轻重似音乐，丰姿聚散抑扬似舞蹈。清代刘熙载《艺概·书概》有言：“草书之笔划，要无一可以移入他书，而他书之笔意，草书却要无所不悟”。优秀的草书作品能启发观赏者丰富的联想。草书楹联，可谓名家熣灿，传统建筑中可见名家就有明清之王铎、傅山，民国之于右任、王蘧常等。
行书楹联。行书古称“行押书”，是在楷书基础上，吸收草书之意，为了弥补楷书书写速度太慢而草书又难于辨识发展而成。始创于东汉，成熟于两晋，兴盛于唐宋。其书写流畅，意态潇洒，笔法丰富，结构活泼，千百年来一直雅俗共享，长盛不衰。代表人物从东晋王羲之父子到唐代颜真卿、宋代苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄等。行书楹联也如众星之列河汉，枚不胜举，在传统建筑中流布最广，明清之董其昌、何绍基、郭尚先、林则徐，民国之李叔同、白蕉、黄宾虹、谢无量等时可瞻见。
楹联的哲学内涵
中国传统建筑中的楹联，遍布于佛教的寺庙、道家的道场和儒家的园林，不仅具有美学价值，而且还有深刻的文化与哲学内涵。
佛家楹联。中国佛教起源于汉明帝时期传入中国的印度佛教，经过千百年的传播与发展，形成了具有中国特色的中国佛教。在中国佛教圣地的传统建筑中，随处可见楹联及其佛家思想，其核心为“戒”、“定”、“慧”。即通过告诫、劝诫、戒律来规范人的行为和修为，安定内心、涵养心性。佛家楹联表现为：一是慈悲性。爱众生并给予其乐，谓之“慈”；怜众生并拔度其苦，谓之“悲”。著名楹联有：河南桐柏山观音禅林“大慈不悲，寻声救若；千手千眼，随处化身”。二是平等性。心即佛，人人平等。如闽刹之冠的鼓山涌泉寺山门联：“净地何须扫，空门不用关”。此联藏头“净”、“空”，隐喻禅理，细品之“平等心”、“平常心”跃然纸上。三是因果性。佛教讲三世因果，种什么“因”得什么“果”。警示众生“不是不报，时辰未到”。梁章钜父亲梁赞图素有诗词楹联之好，曾对儿子赠联以教：“非关因果方为善；不计功名始读书”。梁章钜能成为楹联大师，其家学渊源可见一斑。
道家楹联。道教是中国本土的传统宗教，形成于秦汉，道家以先秦老子、庄子关于“道”的学说为中心，主张道法自然和清静无为。在道教道场的传统建筑中，著名的楹联有：四川青城山上清宫的“钟敲月上，馨息云归，非仙岛莫非仙岛；鸟送春来，风吹花去，是人间不是人间”。吟之，无需思量即被悄然带入亦真亦幻、空山无人的“清寂”境界。
儒家楹联。春秋时期，孔子创立儒家学派，至汉武帝时期“罢黜百家，独尊儒学”，从此确立了儒家学说在中华文化中的正统地位，对华夏文明的传承起着关键作用。儒家讲究“仁义道德”、强调“修身齐家治国平天下”，在中国传统建筑中，大到楼阁殿堂，小至茶寮书斋，体现儒家思想最为广泛。儒家楹联不仅美化环境，更对子孙后代有很好的德育教化作用。著名的孔府大门的楹联：“与国咸休，安富尊荣公府第；同天并老，文章道德圣人家。”此联相传为明朝宰相李东阳所撰，清代大学士纪晓岚所书，真可谓名家名作挂名门。不仅如此，坊间还流传趣谈，说该楹联中“富”字省略上面一点，暗喻着“富贵无顶”；“章”字一竖贯穿，隐示着“文章通天”。
楹联，是中国传统文化之瑰宝，千百年来，为中国人所喜闻乐见。早在2005年，楹联习俗就被国务院列入第一批国家非物质文化遗产名录。福建人杰地灵、文星璀璨，楹联文脉深厚，古有曾生活于福州的“楹联之父”梁章钜，今有耄耋吟丈至年幼诗童的楹联粉丝。尤其还有众多老旧楹联匾额散布于八闽古村古建之中，可惜多流于古董小贩之手，亟需像抢救和保护古建筑一样引起政府足够重视，以更好地传承与弘扬楹联文化。
（作者为福建省住房和城乡建设厅党组成员、副厅长）
